”It’s not where you take things from – it’s where you take them to” Jean-Luc Godard, by Jim Jarmusch
27/06/2012
Not the original anymore
22/06/2012
Muybridge Neto: Foto.Experimentando
Foi aberta no último dia 22/06 a exposição Foto.Experimento, da qual participei juntamente com outros 7 jovens fotógrafos-artistas sob a coordenação da professora e fotógrafa Beth Barone.
Para esta exposição eu preparei uma versão única e exclusiva de um livro no qual ‘desconstruo’ os meus GIFs, a minha versão da Fotografia Animada. O livro é apenas parte do trabalho, que também tem um site que pode ser acessado através de um Código QR que está impresso no livro (e é este abaixo).
Read Me
Nuvem de palavras: Foto.Experimentando
Este trabalho tem me feito repensar a maneira através da qual vejo o mundo, não mais me preocupando com o ‘instante decisivo’ do Cartier-Bresson para procurar o ‘instante contínuo’ que retrato animadamente através dos meus GIFs.
Ok, na verdade é tudo balela… eu não fiz nada disso… quem fez tudo isso foi meu colega Muybridge Neto. Enfim… visitem o site e também a página do Facebook do Animado Mundo do Muybridge Neto. E animem-se!
21/06/2012
Born in 1987: The Animated GIF
Londres possui mais de 240 museus, mas apenas um realmente dedicado à Fotografia, o Photographers’ Gallery, que fica no Soho, perto da Oxford St.
Em seu novo programa digital, Born in 1987: The Animated GIF, uma exposição dedicada a este muito desprezado formato de imagem, 40 imagens GIF produzidas por artistas de diversas origens serão apresentadas em um website e em uma parede digital de 2,7 x 3 m, o “The Wall” , no térreo da galeria.
Round and Round on a Hump Day
20/06/2012
Photography as a record
81,5 kg of Myself
via Photography as a record « Multigraphias.
In 81,5 kg of myself you won’t ever find everything I am.
I’m there, the whole physical me on these 80+ kg
But I’m also here, online
And there, over timeCan’t be over there, where my heart is
And have to be right here, where these 81 kg are.That’s it: a bit of what I am,
recorded and registered through a picture
of those 81,5 kg of myself.
14/06/2012
Baladas em Amsterdam e Berlim, quer ir?
Que tal passar o feriado (paulista, ok) de 9 de julho em um veleiro em Amsterdam, depois de ter curtindo uma das baladas mais fantásticas do mundo??
A operadora holandesa Diador está montando um grupo especial para aqueles que curtem baladas das boas: festa White Sensations em Amsterdam (a original, que aqui no Brasil chegou como Skol Sensations) e uma semana pra curtir Berlim, uma das capitais européias mais descoladas atualmente.
Berlin
O pacote inclui hospedagem em hotéis categoria 4*, traslados, bastante tempo livre e alguns passeios como de veleiro em Amsterdam (pra relaxar depois da balada) e um Beer Garden em Berlim.
São apenas 40 lugares, já que os ingressos da White Sensations estão esgotados há muito tempo!
Veja mais:
- Página da Diador sobre o pacote: Passeios City : Pacote Party Tour Amsterdam/Berlim 2012.
- Página da Sensations no Facebook.
- Página do clube Berghain, de Berlim, um dos mais incríveis do mundo.
- Berghain no Facebook
21/05/2012
Russia a cores, em fotos de 1910
Ia passando por este post no Facebook sem abrir o link, mas resolvi dar uma olhada e adorei.
O cara, Sergei Prokudin-Gorskii, em 1910, produzia projeções fotográficas coloridas usando lanternas e filtros coloridos. Só que ele usava filtros – RGB – também pra tirar 3 fotos, de maneira que a combinação dos 3 negativos com a projeção colorida gerava imagens com alta fidelidade cromática.
A coleção de cerca de 100 fotografias está no acevo da Biblioteca do Congresso Americano, que adquiriu as placas de vidro em 1948.
No link deste artigo que cito abaixo tem 34 das fotos, onde dá pra ver os tipos e paisagens da Russia daquela época com uma clareza incrível de detalhes. Em algumas delas dá pra perceber ‘rastros’ do processo de colorização de Sergei, como naquela em que a água, em movimento, mostra faixas das 3 cores ‘descasadas’.
With images from southern and central Russia in the news lately due to extensive wildfires, I thought it would be interesting to look back in time with this extraordinary collection of color photographs taken between 1909 and 1912. In those years, photographer Sergei Mikhailovich Prokudin-Gorskii (1863-1944) undertook a photographic survey of the Russian Empire with the support of Tsar Nicholas II. He used a specialized camera to capture three black and white images in fairly quick succession, using red, green and blue filters, allowing them to later be recombined and projected with filtered lanterns to show near true color images. The high quality of the images, combined with the bright colors, make it difficult for viewers to believe that they are looking 100 years back in time – when these photographs were taken, neither the Russian Revolution nor World War I had yet begun. Collected here are a few of the hundreds of color images made available by the Library of Congress, which purchased the original glass plates back in 1948. (34 photos total)
via Russia in color, a century ago – The Big Picture – Boston.com.
14/05/2012
Tom Scatena, 2
E foi assim a festa de aniversário do meu sobrinho mais lindo do mundo, o Antonio Scatena!
-
- Agora minha prima, a Helena.
-
- Chocolate! Docinhos…
-
- Cupcakes da Mariá, devidamente decorados
-
- Hora do béns!
-
- Metalinguagem da fotografia da Sandra
-
- Molecadinha fazendo a festa!
-
- Nesta data querida!
-
- O fotógrafo mais rápido do oeste!
-
- Parabéns pra você!
-
- Se lambuzando no brigadeiro!
-
- Sombrinhas…
-
- Soprando a vela!
-
- Todos adorando o brigadeiro da Pilar
30/04/2012
Luxembourg Gardens (Contemporary) Postcard
29/04/2012
Deu no NYTimes: 36 Hours no leste de Londres
Pronto, demorou mas até o New York Times agora descobriu o quanto “cool” é a parte leste de Londres, ou East London.
Na coluna de viagens deles desta semana – 36 horas em … – estão dando as dicas de galerias, clubes e restaurantes desta área da cidade que foi sempre preterida em relação aos bairros mais chiques do West End.
Eu saí algumas noites bem legais em Dalston, onde tem clubes muito bons, com um público bastante desencanado, divertido e interessante. Uma das dicas é o Dalston Superstore.
Fui no Columbia Rd Flower Market, um dos mercados mais interessantes da cidade. Também fiz comprinhas nos brechós perto de Brick Lane e fui em aberturas de exposições em galerias de Hackney. Até mesmo a minha primeira tatuagem eu fiz em um estúdio por lá…
É legal pensar que esta área, que foi muito atacada durante a Segunda Guerra e que foi sempre uma das mais pobres da cidade está se mostrando um destino tão rico em atrações.
Girassóis no Columbia Road Street Market
#FicaADica!
East London is by far the city’s trendiest area (just ask Ralph Fiennes and Keira Knightley, who both live here), crowded with shoppers during the day and clubbers at night. Wear comfortable walking (and dancing) shoes to discover its neighborhoods east of the Tower of London, namely, Shoreditch, Bethnal Green, Hackney Wick and Dalston.
16/04/2012
Premio Brasil de Fotografia 2012
Premio Brasil de Fotografia é o novo nome do ‘Prêmio Porto Seguro’, uma das mais importantes premiações em fotografia do Brasil e, certamente, das poucas com continuidade, afinal de contas, o prêmio completa uma década de existência neste ano, em uma edição tem como principal objetivo privilegiar este momento de extrema criatividade e renovação que a fotografia passou a representar.
Segundo Eder Chiodetto, curador do prêmio desde muito tempo e parte da Comissão de Premiação (que conta ainda com o artista visual Cildo Oliveira, as professoras Fabiana Bruno e Geórgia Quintas e Simonetta Persichetti, crítica e professora), o desafio do Prêmio nesta edição era diferenciar os fotógrafos ‘sérios’, que pensam e fazem a fotografia contemporânea, daqueles que só usam a fotografia como um hobby, abusando da tecnologia para tirar fotos, ainda que boas, mas sem um pensamento conceitual, estético e crítico.
Continue lendo
16/04/2012
Premio Brasil de Fotografia – Eder Chiodetto
Transcrição das anotações pessoais da palestra do Eder Chiodetto no dia da abertura das inscrições do Prêmio Brasil de Fotografia, 10/04/12.
Para saber mais sobre o prêmio, clique aqui: Prêmio Brasil de Fotografia 2012.
- Sobre Ensaio/Série
- É resultado de uma pesquisa – se aprofunda na Linguagem da Fotografia
- Texto de Referência: “Ensaio como Forma” (Theodor ADORNO)
- deve incorporar o efêmero, o mutável, deve abrir para uma reflexão (do observador/leitor)
- proposta de abertura de um diálogo Continue lendo
12/04/2012
Uma retrospectiva visual da História da Fotografia
Montei esta apresentação para o pessoal da Semana de Arquitetura e Urbanismo da Unicamp do ano passado, a convite do CACAU, o Centro Acadêmico de Arquitetura e Urbanismo.
A experiência, como um todo, foi muito proveitosa tanto para os alunos que participaram quanto para mim. Saiu até uma exposição durante as atividades de integração dos calouros deste ano.
O tema da oficina era “Fotografia, Arte e Arquitetura” e eu me baseei num curso que fiz, com o mesmo tema, na escola Central Saint Martins, de Londres, em 2010. A proposta é olhar para os edifícios, para os elementos arquitetônicos, e extrair arte deles, ou melhor, registra-los de uma maneira artística.
Como queria que o pessoal tivesse um referencial visual, um repertório imagético do qual pudessem partir, fiz algumas apresentações repletas de obras de arte e de fotografias. Uma é a Retrospectiva Visual da História da Arte – A Arquitetura na Arte, do Renascimento ao Contemporâneo. Outra é esta abaixo, uma Retrospectiva Visual da História Fotografia.
Clique na imagem ou no link abaixo e viaje nas imagens.
Acho legal pensar que a primeira fotografia, o Boulevard du Temple do Daguerre (quer saber mais, veja aqui – História da Fotografia – 1839), é uma fotografia urbana, com muitos elementos arquitetônicos (e pouquíssimos humanos! dois, pra ser mais exato… visíveis).
07/04/2012
Just another day
01/04/2012
Presa_Facil.GIF
30/03/2012
Modern_Dances.GIF
29/03/2012
Varal Fotográfico em Atibaia
Neste domigo, 1º de Abril (não, não é mentira), tem Varal Fotográfico do Clube Atibaiense, lá na praça da Matriz.
Eu vou!
23/03/2012
Sejamos contemporâneos
É importante ser contemporâneo, pelo menos de si próprio. Paulo Bruscky
via Sejamos contemporâneos « Multigraphias.
GIF produzido com screenshots do curta metragem “As Aventuras De Paulo Bruscky”, de Gabriel Mascaro
sEres ContemporâneOs, para Paulo Bruscky
21/03/2012
Eu e minha 50mm
Este video (somente em inglês) fala de razões para se ter uma lente de 50mm.
Este tipo de lente é meio que um tabu da fotografia, mas você só vai entender o porquê quando começar a usar uma. Eu me apaixonei pela minha e tenho que dizer que é, praticamente, a única que uso na minha Pentax SLR. Até na minha Cannon S95, de bolso, eu uso a configuração que seria “equivalente” aos 50 mm.
Aqui vão as razões listadas no vídeo:
- Peso x tamanho: sim, é uma lente compacta e relativamente leve. No video ele relata que uma 50mm f/1.4 pesa 278g, enquanto uma 85 mm ou 35mm f/1.4 chegam a pesar quase 600g. São mais de 2 x o peso para se obter a mesma abertura/luminosidade (f/1.4).
- Ela te obriga a pensar: sim, porque ela é fixa! Você não pode acionar o zoom para enquadrar melhor ou “se aproximar” do assunto… Você pensa mais naquilo que está enquadrando. Além disso, o zoom não só aproxima, mas altera a profundidade de campo, dando outro efeito à foto. Outra coisa: os 50mm da lente dão o efeito mais parecido com nosso olhar. Ela, no fim das contas, aproxima o observador do assunto fotografado. Parece mais real!
- As coisas fotografadas “parecem corretas”: a lente mais “correta” seria uma equivalente a 43mm, mas a de 50 é considerada padrão desde sempre! É a mais adequada para fotos na rua.
- Versatilidade: ela não é muito aberta nem muito fechada. Serve para retratos e para paisagens… se você tiver que carregar apenas uma lente, escolha a sua 50mm. É óbvio que não poderá “aproximar” muito objetos que estão longe, isso só com uma tele, mesmo…
- Profundidade de campo: uma 50mm fixa geralmente vai te dar uma abertura de f/1.4, o que proporciona uma baixa profundidade de campo, isolando muito bem seu assunto. A profundidade é muito “fina”, ou seja, tudo que está atrás ou à frente da sua lente vai ficar desfocado, com o delicioso efeito Bokeh nas luzes.
Meu ensaio Inspired, por exemplo, foi todo tirado com a minha ‘cinquentinha’. E as fotos do aniversário da Manu e do Gabriel também foram, praticamente todas, tiradas também com ela.
Eu simplesmente ADORO a luminosidade que esta lente proporciona. É uma coisa meio mágica, etérea e bastante poética.
Numa busca rápida eu achei até um grupo no Flickr que só aceita fotos tiradas com 50mm! O grupo chama Bresson 50mm, pois o Henri Cartier-Bresson, um dos fotógrafos mais conhecidos da história da fotografia, usava, principalmente uma lente 50mm na sua Leica 35mm (analógica, claro!).
Pronto, #FicaADica!
21/03/2012
©JKScatena 